Die Entdeckung der Langsamkeit als erstrebenswertes Ziel. So Soon gönnen sich alle Zeit, nähern sich in kleinen Schritten und großer Harmonie dem guten Song-Handwerk. Das klingt internationaler als man bei dem Cover vermutet. Erstaunlich bescheiden in der Aufmachung, verfrickelt im Sound-Design. Nähe, Ferne, orchestrale Vermutungen. In den paar Minuten presst man viel rein, was man von großen Vorbildern gelernt hat. Das Understatement, das ihnen den Raum lässt für lakonische Bilder, bereitet ihnen den Teppich für leichte Annährungen an die großen Stücke. Hier noch ein Tupfer Hall, dort mal klassisches Melodienstricken. Sie können – muss man mit Respekt anerkennen – viel, haben eine Menge mitgenommen von denen Sachen, die man schon seit Jahren liebt und wissen das zu verwenden.
Bei Black Sea Dahu im Tollhaus tauchten sie als Vorgruppe auf. Sitzend und nahezu unplugged, ohne Hektik, spielten sie ihr Set. Fast kammermusikalisch. Harmonischer Chorgesang. Und wußten mit all dem zu überzeugen.
„Then“ ist ihre EP. Es gibt noch eine LP. Then ist ein verspieltes, folkiges Experiment mit viel liebenswerter Tüftelei, das man vielen, vielen Leuten schenken kann.
So Soon im Tollhaus Karlsruhe als Vorgruppe von Black Sea Dahu am 17.07.2025
Tonspur ist eine kleine Reihe, die in kurzen und knappen Beschreibungen (maximal 200 Wörter) sich mit den Alben befasst, die ich im Laufe des Tages anhöre. Sie folgt damit keinem Genre und keiner Reihenfolge. Ist lediglich nummeriert.
Tonspur Nr. 2 : Amsterdam Funk Orchestra „Samba Soul“
Das Amsterdam Funk Orchestra unterschätzt man leicht. Dabei kommen die Truppe möglichst fett und dicht anmarschiert, hat satte Bläsersätze und ist fest verwurzelt in ihrem Genre. 3 Alben gibt es bereits. Vorhergehend ist eine Afrobeat-Scheibe, daraufhin ein komplettes Werk ausschließlich mit Stampfern von James Brown und nun nahm man sich der brasilianischen Musik an. Authentizität an erster Stelle, merkt man dem kompletten Orchester an, dass sie sich tief in die aktuelle und historische Szene um Rio gewagt haben. Nur um dann einen Wall of Sound mit feinem Chor, deftigen Instrumentalparts und möglichst viel Jazzfunk einzuspielen. Und das so erstaunlich professionell, dass Hörtests sie niemals – never – in den Niederlanden vermuten würden. Alles kommt leichtfüssig, swingend, mit der richtigen Brise Tanzbarkeit daher. Das Amsterdam Funk Orchester begeisterte auch Live auf dem diesjährigen North Sea Jazz Festival 2025. Dort mit mehr Afrika im Beat, aber genug Groove aus Brasilien, um jeden zu überzeugen. Gute Truppe. Hat alles verdient.
Amsterdam Funk Orchestra auf der Mississippi-Bühne des North Sea Jazz Festivals 2025
Tonspur ist eine kleine Reihe, die in kurzen und knappen Beschreibungen (maximal 200 Wörter) sich mit den Alben befasst, die ich im Laufe des Tages anhöre. Sie folgt damit keinem Genre und keiner Reihenfolge. Ist lediglich nummeriert.
Signature-Music hat sich seinen Ruf schon durch Börsen und Online-Verkäufen erarbeitet. In Pforzheim wird damit die Nachfolge zum legendären City-Music angetreten. City Music hat vor einigen Monaten seine Türen geschlossen und seitdem harren die ehemaligen Räume der Renovierung. Bis dahin ist Signature-Music im zweiten Stockwerk der Barfüßergasse 14 untergebracht. Direkt neben einem Restaurant.
Am letzten Samstag war Flohmarkt in Pforzheim. Hierbei handelt es sich um eine größere Veranstaltung, die über anderthalb Tage die Innenstadt – Fußgängerzone und Marktplatz – belegt. Auch Signature-Music hatte einen kleinen Stand am Rande. LPs ,alle Richtungen und Genres, für 1 Euro/Stück. Im Anbetracht dessen, dass das aktuelle Preisgeschehen zur Zeit etwas wild durcheinander gerät, handelt es sich hier, vor allem für, Flohmärkte um ein unschlagbares Angebot. Signature-Music führt dieses Konzept vor dem Schaufenster fort und hat – wie ehedem City-Musik – hier Kisten mit Cheapos und Sales-Angeboten.
Zum Vergleich: Auf Flohmärkten orientieren sich ungeübte Käufer und Händler, deren Plattenkisten meist die Veräußerung einer kleineren Sammlung darstellen, oft an den Preisen von Amazon und Ebay. Diese sind jedoch nicht realistisch, sondern darauf ausgelegt, für längere Zeit eingestellt zu werden. 60 Euro für eine Klassikscheibe ist selten – von raren Ausnahmen abgesehen, aber diese finden sich nicht auf Ebay und Amazon – ein Preis, der erzielt werden kann. Ein Händler, der diesen Preis einstellt, rechnet damit, dass seine Ware über Monate, vielleicht Jahre, gleichbleibend im Angebot steht und eventuell unwissende Käufer findet, oder dazu beiträgt, das Preisgefüge zu beeinflussen.
Signature-Music zeichnet daher eine realistische, nachvollziehbare Preisgestaltung aus, die sich an den Gegenbenheit der größten Online-Plattform für Schallplattensammler – Discogs – orientiert. Ein großer Teil des Angebotes von Signature-Music ist Neuware. Neben Rock und Pop, auch sehr viel Jazz, und – mutig und ambitioniert – Klassik. Signature-Music wagt damit den Schritt in eine kompetente und kenntnisreiche Auswahl.
Überhaupt ist Qualität ein hoher Anspruch, den Signature-Music sowohl bei den Second-Hand-Platten, wie auch bei der Neuware einhält. Selbst die verbilligten Exemplare sind in einem erstaunlich guten Zustand, und das gilt für alle Ausgaben, egal wie alt und geliebt die Cover wirken. Ich nahm einige Hildegard Knef-LPs, und Platten südamerikanischen Ursprungs mit. War durchgehend positiv beeindruckt.
Bei der Neuware überraschen die Audiophilen Ausgaben, die einen extra Bereich nahe der Kasse haben. MFSL gehört – trotz einiger Diskussionen in der Vergangenheit – immer noch zu der Königsklasse der Veröffentlichungen. So finden sich bei Signature-Music neben den regulären Releases einiger bekannten und geschätzten Scheiben, auch deren audiophilen, raren Stücke. Wer ein Herz und Ohr dafür hat, ist hier gut aufgehoben. Ich kenne momentan im Umkreis keinen weiteren Händler, der diesen Sektor ähnlich beflissen abdeckt.
Sobald die ehemaligen Räume von City Musik renoviert sind, wird sich Signature-Music an dem gewohnten Platz finden. Bis dahin sei jedem die Adresse im 2. Stockwerk ans Herz gelegt, vor allem wenn man etwas im Jazz- und Klassikbereich sucht. Man wird in einer freundlichen, hellen und angenehmen Atmosphäre empfangen. Lohnt sich.
Vor fast zehn Jahren machte mich ein befreundeter Fotograf auf das North Sea Jazz Festival aufmerksam. Wie bei vielen Veranstaltungen, Musikerinnen und Stilrichtungen hatte ich es bis dahin komplett übersehen. Und wahrscheinlich auch falsch eingeschätzt. Ähnlich wie das Montreaux Jazz Festival hat sich auch das Rotterdamer Festival schon lange zuvor für die verschiedensten Genre geöffnet und überhaupt keine Hemmungen Soul, Blues, Klezmer, Hip Hop und Electronic zu zulassen. Die Grenzen sind fließend und nicht genau definiert.
Rotterdam Innenstadt (vor dem Bahnhof, vor einigen Jahren)
Es hat sich schon in der Vergangenheit gezeigt, dass Musikerinnen weniger Berührungsängste gegenüber anderer Strömungen haben, als gemeinhin vermutet wird. So liest sich die Liste der Künstler, die bereits in Rotterdam im Rahmen des Festivals aufgetreten sind, wie ein „Who is who“: Nile Rodgers, Kelis, Prince, Grace Jones, Daryl Hall & John Oates, Pharrell, Joss Stone, Candy Dulfer, SOHN, OutKast, Lady Gaga, Gregory Porter, Jamiroquai, Stevie Wonder, Mavis Staples, Bela Fleck, Chick Corea, Herbie Hancock, Sting usw.usw. Die Liste lässt sich endlos fortsetzen. Und egal, wie sehr ich mich jetzt bei der Aufzählung bemühe, ich werde immer jemanden vergessen.
Rotterdam Innenstadt
Rotterdam ist eine sehr moderne Stadt. Sie beherbergt den größten Hafen Europas und ist damit nicht nur Dreh- und Angelpunkt des internationalen Handels, sondern fiel genau aus diesem Grund dem verheerenden 2. Weltkrieg fast vollständig zum Opfer. Die Stadt wurde danach – in den Jahren des Wiederaufbaus – größer, moderner und gewagter. Die Architektur Rotterdams ist berühmt und mutig zugleich. Es braucht Zeit sie in Gänze zu erfassen. Doch es lohnt sich.
Häuser, die auf dem Kopf stehen, eine Markthalle mit einem gigantischem Deckengemälde, das alle Obst und Gemüsesorte zeigt, aber in ihrem Rundbogen auch Wohnungen beherbergt.
Markthalle von RotterdamMarkthalle von RotterdamMarkthalle von Rotterdam
Allein diese Markthalle ist eine Kathedrale moderner Baukunst. Dieses Konzept weitet sich mittlerweile in alle Richtungen aus. In der Baukunst wagt Niederlanden es sowieso immer wieder neue Wege zu gehen. Rotterdam fühlt sich an wie eine Laborküche dafür. Wenn es darum geht Weiden zukünftig in Hafenbecken schwimmen zu lassen, dann ist Rotterdam mit dabei. Eine Statue eines Zwerges mit einem Anal-Plugin in der Faust steht gigantisch und provokant auf einem öffentlichen Platz mitten in der Stadt, als halte der Weihnachtsmann einen Miniatur-Weihnachtsbaum in der Hand.
Der Bereich um den futuristischen Bahnhof, der Central Station, ist gleichzeitig eine repräsentative Skyline, aber trotzdem befindet sich zwischen den Schienen und den ersten wagemutigen Hotels, ein Art sozio-kulturelles Experimentierfeld der alternativen Szene, die sich mit Graffitis und Murals dort austobt. Wer hier ein Auge hat, und gerne auch die Stickerszene betrachtet, ist hier gut aufgehoben.
Das North Sea Jazz Festival selbst findet im berühmten Ahoy am anderen Ende Amsterdams statt. Man nimmt dafür die S-Bahn nach Slinge und fährt aus dem Untergrund Rotterdams über die Erasmusbrücke zum entgegen gesetzten Viertel der Stadt. Dabei überquert man den umgestalten Hafen, dem zur Zeit Land abgerungen wird. Raum für neue Museen (ein beachtliches Fotomuseum wurde hier untergebracht), aber auch viele Start-Ups und Event-Locations siedeln sich hier am Wasser an.
Erasmus Brücke-Rotterdam
4 Station später kommt man am Messe und Kongresszentrum Ahoy an. (Weiter in Teil 2)
