Mathilde Vendramin – Jazznrhythm

Liv Solveig ( mit David Erekul und Mathilde Vendramin & WIM als Support) im Tollhaus, Karlsruhe am 17.05.2026

18 Mai, 2026 Andreas Allgeyer Kommentare 0 Kommentare

Mit dem Tollhaus verbindet sie einiges, mit der Hochschule für Musik noch etwas mehr, und überhaupt ist Liv Solveig anzumerken, dass hinter ihrem Können eine ganzen Menge Erfahrung und Wissen steckt.

Es ist noch gar nicht so lange her, als sie mit dem Vereinsheim noch in einer Gastrolle das Tollhaus besuchte. Im Gepäck damals einige neue Songs, ihre Geige und eine erinnerungswürdige Präsenz.

Die aktuelle Tour stellt sie ihr neues Album „Everything I didn’t say“ vor . Sie hatte als Unterstützung sowohl zwei MusikerInnen mitgebracht, die es wert sind im Gedächtnis zu behalten, als auch die Singer-/Songwriterin WIM, die den ersten Teil des Abends bestritt.

Mit WIM stellte sich die Hamburgerin Nina Müller am Keyboard als charmante und einehmende Interpretin ihrer deutschsprachigen Songs vor, die stilsicher in Wort und Ton die Anwesenden erreichten. Kleine Betrachtungen auf dem Piano, mit viel Gefühl, einem Gespür für runde Melodien und die richtigen Akzente für eine überraschende Eingängigkeit.

WIM im Tollhaus, Karlsruhe am 17.05.2026

Das nötigte allen ihr Erstaunen ab, und führte zu begeistertem Beifall. Scheinbar lässig meisterte sie die Hürde der unbekannten Interpretin aus dem Vorprogramm, um einen Sympathiewert zu bekommen, der sie fortan begleiten könnte.

Das die Auswahl der Mitreisenden gut kuratiert war, mag auch daran liegen, dass man Liv Solveig unterstellen möchte, ein gutes Auge für Talente und MusikerInnen mit Potential zu haben. So war der Keyboarder David Erekul schließlich jener, der fließend zwischen den Tasten und den Drumsticks hin und her wechselte, und die Cellistin Mathilde Vendramin bewies auch bei spontanen Improvisation und langen Instrumentalpassagen eine Vielseitigkeit, die ihresgleichen sucht. Und das alles bei Beiden, mit dem Gefühl, als wären ihnen die Passagen auf den Leib geschrieben.

Überhaupt ist der Ausgleich zwischen den gesanglichen Leistungen und ihrem Geigenspiel, also dem instrumentalen Part, in einer Art und Weise in Liv Solveigs Stücken vorhanden, dass diese Anteile von ebenbürtiger Wichtigkeit angesehen werden können.

So sang sie – mittlerweile – problemlos ihre deutschen und englischen Texten, aber wurde genauso mit einem ausschweifenden, virtuosen Spiel zu einer Meisterin ihres Streichinstrumentes, das im Duettt mit dem Cello den richtigen Gegenpart fand.

Da wuchsen die einzelnen Songs des Albums zu kleinen, kammermusikalischen Interpretationen, und der Abend zu einem Ereignis, das es verdient hätte als eigene Live-Aufnahme zu existieren.

Liv Solveig gehört zu jenen Singer-/Songwriterinnen, deren breites Wissen über das, wie ein Lied konzipiert und gestaltet werden kann, ein Variantenreichtum erlaubt, das selten so kurzweilig erlebbar ist. In Zitaten und experimentellen Verweisen, werden Genregrenzen schwer, aber manches tanzbar, und selbst ein norwegisches Lied passte da noch in die Zugabe.

Die Freude über die Musik, und der Spaß in der Kommunikation mit dem Publikum war ihr anzumerken. Auch bei der freimütigen Fortführung eines nicht endend wollenden Choruses.

Die Bezeichnung Singer-/Songwriterin mag im Nachhinein nicht passend erscheinen, da die instrumentalen Spielereien eine erfahrene Komponistin zeigten. Aber man muss es erlebt haben, um zu erfahren, wie sehr alles zusammen wirkt, und nachhaltiges Konzert ergibt.